在绘本的世界里,每一幅画面都是艺术,每一个故事都是诗篇。
而当这些绘本被改编成电影时,这不仅是对原作的一次重新解读,更是一种艺术形式的全新跨越。
电影通过光影传递情感,虽少了文字的细腻味道,却以其独特的视听语言,赋予故事新的生命力。
这个暑假,让一场关于绘本与电影的梦幻联动拉开序幕吧……
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01
《月亮先生》
法国绘本大师汤米・温格尔的作品,是一部充满幻想与诗意的绘本杰作。
在这本书中,温格尔将月亮拟人化,融入不同文化中的神话元素,还有月亮周期变化的自然知识,创造了一个独特的故事。
每晚,高挂在天空的月亮先生注视着地球上的人类欢快地舞蹈,他也渴望加入这场地球上的盛宴。
终于有一天,机会降临,月亮先生抓住彗星的尾巴,滑翔到地球,开启了一段奇妙的旅程。
在《月亮先生》诞生的1966年,正是人类探索宇宙的热潮时期。虽然人类首次登月是在1969年,但早在1959年,苏联已发射无人飞船探月。《月亮先生》便是在这样的历史背景下创作而成,通过温格尔独特的艺术视角,带领读者走进一个既童趣又富有哲理的“法式”梦幻世界。
🎬 改编电影:
《月球人 Der Mondmann》
2012年,《月亮先生》被改编成一部约90分钟的动画电影。
这部影片不仅忠实再现了原作的梦幻与诗意,还特别邀请温格尔本人担任叙事者。电影的开头与结尾,我们能听到温格尔亲自讲述月亮先生的故事,让观众仿佛置身于温格尔亲手绘制的奇幻世界中,感受到童话与现实交织的美妙体验。
02
《野兽国》
美国插画作家莫里斯•桑达克于1963年出版的图画书《野兽国》。曾获得凯迪克金奖。《野兽国》曾被奥巴马在白宫读给孩子们听,更被誉为图画书的金字塔,这是一本永远也读不完的书。
🎬 改编电影:《野兽家园》
小男孩马克斯因不满姐姐的忽视和妈妈的管教,在一次激烈争吵后怒然离家。
他一路狂奔至河边,独自驾船航行,最终抵达一个神秘岛屿。
岛上居住着一群长角、身形高大的毛绒怪物,有的脾气暴躁,有的性情温顺,还有的胆小怕事。为了避免被吃掉,马克斯谎称自己是维京人的国王,来到岛上也要成为它们的国王。
纯真的怪物们信以为真,热情地拥立马克斯为王,与他一起建造新居。尽管在野兽国的日子充满了无拘无束的快乐,但马克斯逐渐感到孤独,开始思念家中的亲人。因为他知道,家里有一个真正爱他的人。
每个人在世间都是行走的小怪物,有时会亮出爪子和尖牙。而父母的爱,就像魔法一样,永远是让人想回家的力量。
03
《雪人》
《雪人》一书,曾荣获1979年美国《波士顿环球报》、《号角书》杂志奖图画书大奖,以及1979年荷兰银画笔奖。
在一个冬日清晨,小男孩惊喜地发现外面已经是白雪皑皑。他迫不及待地冲出家门堆雪人。他用水果当作雪人的鼻子,煤球当作眼睛,再戴上妈妈的围巾和帽子,一个栩栩如生的雪人诞生了。虽然妈妈催促他回家,但小男孩的心思始终在雪人身上。
午夜十二点,小男孩悄悄起身去看望他的雪人,这时神奇的事情发生了:雪人竟然活了过来!一个奇幻的世界在他们面前展开,雪人带着小男孩,开始了一段充满魔法与冒险的奇妙旅程。
🎬 改编电影:《雪人》
本片模拟彩色铅笔质感的画风,朦胧中透着梦幻与神奇。故事如同童话故事般单纯美好,亦静亦动的雪人触动了所有人的内心深处。
镜头时远时近,始终追踪着小男孩和他的雪人,记录了他们生命中那重要的一天。
04
《阴天有时下肉丸》
在名为斯沃罗夫的小岛上,生活着一个名叫弗林德·洛克伍德的青年,他从小就想法多多,热衷各种各样的科学发明,比如不用鞋带的鞋子、能够自动行走的电视、飞行汽车等。想法虽好,但通常都以失败和灾难告终。母亲生前对他的鼓励令弗林德从不灰心,他屡挫屡勇,在科学发明的天地里自得其乐。
为了解决居民的就餐问题,弗林德偷偷进行着超级食物机的研究,但他的发明却让美食变成了可怕的风暴……
🎬 改编电影:《天降美食》
这部电影除了天马行空的构想,也让我们看到了“欲望”的可怕。
影片的叙事与绘本的故事相一致,通过精美的动画呈现人们对各种美食的无尽追求。然而,随着贪婪的膨胀,人们忽视了事物的两面性——暴饮暴食导致健康问题,挑食偏食造成营养失衡,引发各种疾病。这不禁让观众反思:过度的欲望,真的值得追求吗?
05
《爱花的牛》
这是一部儿童图画书史上的经典作品。1936年在美国出版后,相继被译成了六十多种语言,成书于西班牙内战期间,由于宣扬“反战、和平主义”,在美国儿童文学史上是标示“颠覆”的作品,被誉为“永不绝版”的儿童绘本。
看原著绘本可能会觉得既普通又不起眼,朴素的黑白插图,可能会让孩子觉得有些“晦涩”,这本绘本在当时的社会环境下是非常颠覆和离经叛道的。
🎬 改编电影:《公牛历险记》
在这部电影中,观众将会发现无数惊喜。电影通过丰富的冒险与热闹场景,为我们呈现了一个关于“选择”的深刻故事。公牛费迪南面临着严峻的抉择——“是死于斗牛场,还是死于屠宰场”?最终,他坚定地选择了“不爱斗牛,只爱花香”,并勇敢地带领伙伴们逃离了公牛之家。
这部电影以其艺术性和感人至深的情节,带给观众一场心灵的洗礼。
06
《你看起来好像很好吃》
这是一个关于“爱”的温暖故事。可怕的霸王龙,虽然外表凶猛,但在遇到小甲龙之前,他内心深处其实藏着一颗孤独的心。霸王龙从未被信任过,也从未感受过爱,更没有人为他感到骄傲。
自从遇到小甲龙后,霸王龙那埋藏在坚硬“土壤”中的“爱的种子”开始悄然发芽。尽管不再享用那些“美味”的猎物,霸王龙却首次品尝到了被爱的滋味。因为有了小甲龙的爱与陪伴,他不再孤独。
🎬 改编电影:
《你看起来好像很好吃》(同名)
电影的前半部分基本上取材自宫西达也的另一本绘本作品《永远永远爱你》。温柔的慈母龙妈妈、迷失自我的小霸王龙哈特,以及一直照顾他、陪他玩耍的兄弟莱特,他们之间深厚的情感和羁绊温暖人心。
而后半部分的剧情,则巧妙地与《你看起来好像很好吃》衔接。可爱的“小甲龙很好吃”的出现,让哈特在互动中逐渐学会了爱与被爱。
07
《老虎来喝下午茶》
有个小女孩叫索菲,有一天,她和妈妈在厨房里悠闲地享用下午茶。突然,门铃响了。妈妈疑惑地问:“会是谁呢?” 原来是一只又饿又渴的老虎,它想要加入她们的英式下午茶……
这本书的作者朱迪斯·克尔,在童年时曾生活在纳粹统治下的柏林。她的父亲因反对纳粹而被列入官方黑名单。在那个恐怖的年代,任何陌生人的敲门都可能意味着家庭的灭顶之灾。作为孩子的她,深刻体会到了这种恐惧。
然而,在这本书平凡而温情的氛围中,我们可以看到克尔潜意识中的希望:即便敲门的是一只可怕的老虎,最糟糕的情况也不过是它吃掉家里的饼干、喝光牛奶和啤酒,把家里弄得一团糟,小女孩的家庭仍能团圆幸福地生活。
🎬 改编电影:
《The Tiger Who Came to Tea》
罗宾·肖充满英式风情的短片,转场与镜头设计巧妙而丝滑,将想象和现实完美交融,还有清新愉悦的手绘画风,非常治愈。短短近三十分钟,令观众从满怀期待到目瞪口呆,再到温暖和感动,在这样的篇幅里能有如此之高的完成度,是真的不简单。
更令人惊喜的是,曾出演电视剧《神探夏洛克》本尼迪克特·康伯巴奇也担任了其中的配音演员,这个短片也是学习正统英式发音的超棒教材!
08
《活了100万次的猫》
有人说,读懂了佐野洋子,也许你就读懂了人生。这本书里的虎斑猫在100万次的生命轮回中找到了自己,找到了心中所爱,它是幸运的。在这本书中我们可以读到自我的力量:只有成为了自己,懂得选择自己的所爱,生命才会刻骨铭心。
🎬 改编电影:
《活了100万次的猫》(同名)
导演小谷忠典通过改编佐野洋子的读者故事,深情缅怀这位作家。
影片中的女性将她们与母亲和女儿的动人故事娓娓道来,这些叙述深深触动着观众。导演大量运用了固定镜头,展示出一种美学洁癖,画面构图极其精美,仿佛每一帧影像都经过他的精雕细琢,给人一种“用摄像机拍照片”的感觉。片中不同年龄、命运各异的女性在镜头前讲述她们的故事,每一个表情、每一个动作、每一个细节都被摄像机凝固在静止的时间轴上。
影片最感人的部分,莫过于观众们一同朗读绘本作品,并坦诚地展开讨论。我们并非要直白地直面生死,而是要学会理解爱的真谛,感受生命的美好。
我们鼓励家长们带孩子看了绘本后再去找电影看,是希望能够告诉孩子们:世界上有一种东西是电影艺术,就像这个世界上的很多好东西一样,我们可以去获得它,可以去追求它。
欣赏电影需要知识,但是感知与审美才会帮助我们真正地去体会电影的美和独有魅力,而培养孩子感知与审美的一种有效方式就是,阅读大量的优质绘本。
趁着这个暑假的悠闲时光,和孩子一起阅读绘本,一起欣赏电影吧!
THE END